Hallo ihr Lieben, wir bedanken uns für eure rege Teilnahme beim Zoom-Meeting für die Frühlingspost 2024. Hier ist es nun, unser Scrapeart Schwarmwissen! Es gab viele Fragen und Anregungen in unserer heiteren Runde am Freitag:
Technik
Die Technik dieser Frühlingspost ist Scrapeart. Nutze gern alles, was die Technik hergibt und lass dich intensiv darauf ein. Erfinde gern deine eigene Art & Weise! Andere Techniken, wie Nähen, Collagieren, Zeichnen, Drucken und Co sind diesmal nicht erwünscht.
Papier
Die Grammatur sollte mindestens 200 g/qm betragen. Verwende bitte helles, weißes Papier. Blasse Eierschalenfarben und Co sind okay. Achte darauf, dass sich das Papier für feuchte Verarbeitungstechniken eignet.
Die Oberfläche sollte so beschaffen sein, dass sie beim Entfernen der Abklebung nicht mit abgelöst wird.
Ob das Papier rau oder glatt ist, ist Geschmacksache. Auf glattem Papier wirken die Effekte »sauberer«. Frage dich, was ist dein Ziel. Wenn du mit dem Zufall spielen möchtest und Ungenauigkeiten willkommen sind, würde sich auch ein Papier mit stärkeren Strukturen eignen.
Das Papier hat das Format 20 x 20 cm. Das Endergebnis befindet sich auf einem Bogen, wir kleben keine Papiere zusammen.
Abklebung
Um unserer Arbeit einen Rahmen zu geben, kleben wir auf dem Bogen eine Fläche mit Klebeband ab. Dadurch werden die Wischkanten sauber. Du kannst die Farbe auf dem Klebeband absetzen für eine exakte Kante, du musst es aber nicht, wenn dir eine lebendige »Kante« wichtig ist. Ebenso kannst du innerhalb der Arbeit mit Klebestreifen beim Wischen arbeiten oder eben nicht.
Die Größe und Form des Randes, der durch die Abklebung entsteht, ist dir überlassen. Der Rand hat eine optische Wirkung wie ein Passepartout. Überlege dir, ob du in deinem Dreiklang mit der Größe des Randes spielst oder ob er immer gleich bleibt.
Dieser Rand ist keine Pflicht, du kannst auch vollformatig auf 20 x 20 cm arbeiten. Wenn du einen Rand lässt, sollte dieser die Farbe des Papiers haben.
Es ist möglich, einen großen Bogen Papier zu gestalten und ihn später auf das Format zu schneiden. Du kannst mehrere Papiere gleichzeitig abkleben oder einen großen Bogen in kleinere Formate abkleben. Es ist empfehlenswert, in Serie zu arbeiten.
Klebeband
Das Klebeband muss mit dem Papier harmonisieren. Teste bitte vorher, ob dein Klebeband das Papier beim Abreißen verletzt.
In der Gruppe wurden Tesa-Sensitiv und Hahnemühle als gute Kombi empfohlen. Es gab ebenso den Tipp, das Klebeband vorher auf einen Stoff zu kleben und wieder abzuziehen, um die Klebekraft zu verringern.
Links sind Tipps, wir haben keine Partnerschaft mit den Firmen:
Alles, womit du wischen kannst, ist okay. Läusekamm, Schwamm, alte Kreditkarten, Fensterabzieher, Tortenverziehrer, Chinaspachtel, Teigkarte, Pappe, in die du Muster schneidest oder sie glatt verwendest.
Spachtel gibt es fertig zu kaufenEigenbau macht auch Spaß
Neapelgelb Grün
Den Farbton Neapelgelb Grün gibt es von der Firma Amsterdam und hat die Nummer 282. Neapelgelb Grün ist eine Farbe, die sehr gut zu fast allen Farben passt. Binde Neapelgelb Grün bitte in deinen Dreiklang für TRI und MULTI ein. Für MONO kannst du eine andere Farbe wählen. Eventuell finden ein paar Kleckse Neapelgelb Grün in dein MONO.
Um mit anderen Farben wie Linoldruckfarbe, Gouache und Co zu arbeiten, kannst du dir den Farbton selbst mischen. Zum Mischen nehme als Grundlage Weiß. Wie der Name »Neapelgelb Grün« schon sagt, breche ihn mit kleinen Beigaben von Gelb und Grün, den richtigen Ton zu treffen. Wirkt dein Ton zu grell, arbeite mit kleinen Mengen Rot oder Braun. Mische erstmal kleine Portionen an, bevor du richtig loslegst.
Praktisch die 282 kaufenMisch selbst und hauche deiner Mischpalette Neapelgelb Grün ein
Portionierung
Trage die Farbe grob mit einem Spachtel auf dem Papier auf oder arbeite genauer, indem du Fläschchen oder Pipetten nutzt. Dafür musst du die Farbe eventuell etwas verdünnen. Es gibt Aufsätze, die du auf deine Farbtuben schrauben kannst. Du kannst auch experimentieren und eine Plastiktüte, ähnlich wie eine Bäckertülle verwenden.
Link als Tipp für Dosieraufsätze. Diese Aufsätze gibt es in vielen Künstlerbedarf Läden:
Bei dieser Technik entstehen viele Farbreste. Verwende diese gern weiter. Nutze die Farben zur Gestaltung von Karten, Umschlägen oder Geschenkpapier. Du kannst die Farben auch sammeln und Papiere damit grundieren, um später daran weiterzuarbeiten.
MONO
Mit MONO ist gemeint, dass du dich in einem sehr engen Farbspektrum aufhältst. Wähle eine Farbe und experimentiere, wie sie sich verändern, in dem du sie mehr oder weniger dick aufträgst. Mische kleine Mengen Weiß oder Schwarz bei, um die Farbe aufzuhellen oder abzudunkeln. Oder verändere leicht die Temperatur der Farbe, in dem du sie wärmer oder kälter wirken lässt. Lass dich ein auf das Spiel und entdecke viele Facetten deiner Wahlfarbe. Bei MONO ist es nicht Pflicht, Neapelgelb Grün zu verwenden. Du kannst, wenn du möchtest, kleine Farbkleckse oder ähnliches einbinden.
TRI
Mit TRI ist gemeint, dass du drei Farben kombinierst. Eine der drei Farben ist Neapelgelb Grün und die anderen kannst du frei wählen. Mischungen, die sich beim Wischen ergeben sind willkommen.
MULTI
Mit MULTI ist gemeint, dass du absolut freie Farbwahl hast. Sowohl die Anzahl der Farben als auch die Farbtöne kombinierst du nach deinem Geschmack. Neapelgelb Grün sollte auf jeden Fall dabei sein!
Auflage
In jeder Serie, die aus einem Dreiklang besteht, soll einmal MONO, einmal TRI und einmal MULTI vorkommen. Innerhalb von MONO, TRI und MULTI müssen die Werke nicht identisch sein. Du gestaltest 7 Dreiklänge. Da jeder Dreiklang aus drei Arbeiten besteht, gestaltest du 21 Arbeiten.
Signatur
Unterscheibe deine Werke auf der Vorderseite mit Bleistift. Wenn du einen Rand hast, nutze diesen. Setze auch gern das Datum hinzu. Verwende einen Namen, der sich eignet, in der Öffentlichkeit zu erscheinen.
Versand
Verschicke deine Kunstwerke bitte gesichert in einem Umschlag mit Pappe, gut leserlicher Adresse und Absender.
Freude
Wir hoffen, unser Scrapeart Schwarmwissen ist ein guter Begleiter für dich. Fühl dich frei! Wir wünschen dir, dass du deine eigenen kreativen Wege findest und viel Spaß an der Sache hast. Experimentiere gern!
Für noch mehr Freude haben wir bei Spotify eine Playlist für dich eingerichtet, die du gern ergänzen kannst:
Ist der Winter schon vorbei? Der Frühling noch so weit weg. Der Schnee ist verschwunden, die Wiesen sind schlammig und fade, die Bäume noch so kahl. Das ist nur der Schein! Die Tage werden länger, die Vögel singen schon in der Frühe, der Jahreskreis dreht sich weiter. Zeit also für die Frühlingspost 2024! Lasst euch ein auf Farbspiele und eine sehr einfache und gleichzeitig vielfältige Technik mit Eskalations-Potenzial.
Der Frühling zieht Kreise
Unser Motivthema ist sehr frei interpretierbar und arbeitet dicht mit der Technik zusammen: Kreise, Bögen, Punkte, Rundes, Halbrundes. Es geht uns nicht um den vollständigen Kreis, es geht uns um die Geste aus dem Handgelenk. Rundliche Segmente, zirkuläre Fragmente, Kugelkurven, ringförmige Schichten, die sich überlappen, streifen oder begegnen.
Scrapeart • Abstrakte Wischtechnik mit Vielfalt
Wir greifen den Trend »Scrapeart« oder »Scrapepainting« auf. Farb-Tropfen, -Haufen oder -Würstchen werden auf das Papier aufgetragen und dann mit einem Rakel verwischt. Es entstehen interessante Formen und Farbeffekte. Diese Technik lädt dazu ein, aleatorisch zu arbeiten. Du kannst es dem Zufall überlassen, was gestaltet wird. Jedoch eignet sich diese Technik auch – wenn du dich eingefuchst hast – sehr genaue und geplante Effekte zu erzielen. Was ist dir lieber?
Ob du die Farben alle gleichzeitig mit einem Wisch verteilst, oder ob du sie einzeln verwischst, sei dir überlassen. Arbeite gern in Schichten, so mischen sich neue Farben durch die Überlagerungen.
Um die Wischzone auf dem Papier klar zu definieren, kleben wir ein Quadrat mit Tape ab. Zum Wischen eignen sich viele Werkzeuge, die den Effekt mitgestalten: Rakel, Pappe, Kamm, Scheibenwischer, Schwamm, Plastik-Karten, …
Material • Farbe mit Stand
Als Farbe eignen sich »feste« Farben. Also Farben, die auf dem Papier stehen und sich entsprechend wegwischen lassen: Acryl, Gouache, Linoldruckfarbe und was auch immer du gern ausprobieren möchtest. Die Farben können direkt aus der Tube auf das Papier gebracht werden. Auch kannst du die Farbe mit Pinsel oder Spachtel auf das Papier setzen. Wie immer bei unseren Projekten, freuen wir uns über deine eigene Herangehensweise.
Farblicher Zusammenhalt • Neapelgelb Grün 282
Bevor wir auf unser eigentliches Farbkonzept »Dreiklang« eingehen: Es wird eine gemeinsame Farbe geben. Das hat sich bewährt, um am Ende all unseren Arbeiten einen »roten« Faden zu geben. Unser roter Faden ist: Neapelgelb Grün! Diese Farbe gibt es sogar in Tuben zu kaufen. Schau in unseren Inspirations-Links rein. Neapelgelb Grün ist eine sandige Farbe mit kaum wahrnehmbarem Grünflair. Sie lässt sich mit vielen Farben kombinieren und wirkt verbindend.
Farbspektrum • Dreiklang
Nachdem wir im Winter Schwarz-Weiß farbreduziert herangegangen sind, lassen wir es im Frühling bunt sprießen und fließen. Da wir in kleinen Gruppen mit je 7 Teilnehmerinnen arbeiten, kreieren wir für jede Teilnehmerin einen Dreiklang. Jeder Teilnehmerin gestaltet also 3 mal 7 Arbeiten im Format 20 x 20 cm.
Um die Eskalation (und ja, die wird es garantiert geben!) besser zu händeln, haben wir das Konzept des Dreiklanges entwickelt. Jede der 3 Arbeiten unterliegt einem farblichen Thema.
MONO: Ein Blatt wird »einfarbig« gestaltet. Wir wischen mit nur einer Farbe, wobei Abstufungen des Farbtons willkommen sind. Die Farbe darf frei gewählt werden. Eine super Gelegenheit, um dich mehr mit dem Thema Farbgestaltung zu beschäftigen. Die Reduzierung ist hier eine Bereicherung und wird dich vertraut mit deiner Wahlfarbe machen. Du musst nicht zwingend die Gemeinschafts-Farbe unterbringen. Vielleicht verirren sich ein paar Neapelgelb Grün Sprenkler ins MONO?
TRIO: Ein Blatt wir mit 3 Farben gestaltet. Diese Farben dürfen beim Wischen gern vermischen und neue Farben erzeugen. Diese Arbeit ist der Dreiklang unter dem Dreiklang! Eine der Farben ist vorgegeben, unserer gemeinsamen Farbe Neapelgelb Grün.
MULTI: Ein Blatt in freier Farbgestaltung. Verwende so viele Farben, wie du möchtest. Bringe das Bunt-Thema auf deine Art und Weise auf den Punkt. Eine deiner vielen Farben wird Neapelgelb Grün sein.
Format, Auflage und Signatur
Wir arbeiten auf stabilem Papier im Format 20 x 20 cm. Die genaue Wischfläche definierst du selbst, in dem du diese vor dem Wischen abklebst. Achte auf hochwertiges Papier. Damit wir am Ende das Feeling einer kleinen Kunstgalerie haben, signiere deine Werke bitte mit Bleistift. Unterschreibe mit dem Namen, mit dem du auch gern in die Öffentlichkeit treten möchtest. Denn die Arbeiten werden gepostet.
Das Prinzip
Wir gestalten Kunstwerke in einer Auflage von 21 Stück (3 x 7). Jede Teilnehmerin deiner Gruppe erhält einen Dreiklang und einen behältst du für dich. Am Ende hat jede Teilnehmerin eine kleine Kunstsammlung. Genieß die Wischkunst an deinen Wänden oder binde dir einen Kunstkatalog.
Die Marke für die Frühlingspost
Projektdaten
Farbkonzept: MONO, TRIO, MULTI + Neapelgelb Grün Format: 20 x 20 cm Papier: Weiß und stabil Technik: Scrapeart Motivthema: Kreis, Rund, Punkt, Bögen Werkzeug: Schaber, Wischer, Spachtel, Pappe, Kamm, Rakel …
Willkommen im Mixed-Media-Wald! Nun ist er vollkommen fertig und gut gewachsen und hängt hier und da auf Leinen oder wurde schon zu kleinen Waldwälzern gebunden. Heute möchten wir unser Projekt feierlich mit einer »Adventspost 2023 Finissage« abrunden und gönnen uns einen Plausch zwischen Bergisch Gladbach und Rochlitz.
Tabea: Dank meiner Position – als Schlusslicht am 24. Dezember – konnte ich mich lange zurücklehnen und die Waldgrüße in meinem Briefkasten bewundern. Gefreut habe ich mich über die meist sehr gut gewählten Grüntöne. Sanft, rauchig, winterlich, still und lebendig hält das Grün unsere Sammlung zusammen. Kurze Zeit sammelte ich die Karten auf meinem kreativen Holzschränkchen und dann wanderten sie spontan an unsere neue Magnetwand im Flur. Tatsächlich haben alle Postkarten Platz gefunden und ich fand das Board sehr praktisch. Erinnerte mich an deine großzügige Kühlschrankfront, Michaela. Ich überlege, mir diese Magnetwand auch in meinem Atelier zu installieren. Das wäre wirklich traumhaft praktisch! Saisonal könnte ich sie umgestalten.
Michaela: Oh ja, meine Küchenadventswand ja schon lange Tradition in der Adventszeit. Es gehört für mich zur Weihnachtsdeko dazu, die Küchenwand im Advent immer weiter mit Postkarten zu schmücken. Dieses Jahr passten fast alle Karten, die ich bekam, genau auf die Wand. Das schmale Format war sehr passend gewählt. Wie schön, dass du jetzt auch so eine Wand hast. Die musst du bei Gelegenheit mal zeigen, wenn sie wieder gefüllt ist. Ich habe es sehr genossen, den Wald wachsen zu sehen und mag es sehr, wie die einzelnen Karten sich verbinden, Beziehungen zueinander aufnehmen und die Äste zusammenwachsen. Farblich ist es wirklich wunderbar harmonisch winterlich und darf gerne so noch ein wenig hängen bleiben, während der Tannenbaum am Wochenende schon gehen durfte, nachdem er schon fast alle Nadeln verloren hatte.
Tabea: Wie immer freue ich mich besonders, wenn die persönlichen Handschriften in die Arbeiten einfließen. Handschrift bringt gleich eine sehr persönliche und charakterliche Seite mit sich. Hier eine Auswahl einiger wunderschönen Karten:
Michaela: Die Schriftkünstlerinnen waren wohl alle schon in deinem Workshop!
Tabea: Oben noch ein paar meiner Lieblingskarten. Grafisch und mit Baumfragmenten. Tatsächlich freue ich mich über Karten, die nicht den ganzen Baum als Motiv haben besonders. Sie ergänzen die Serie sehr schön. Klar ging es um den Baum, aber auch Rinde, Wurzeln, Flechten und was man sonst noch so alles an Details am Baum findet, waren erwünscht.
Michaela: Ich habe mich über die unterschiedlichen Herangehensweisen gefreut und besonders über die feinen Verästelungen auf den Fotovorlagen, die dieses Mal ja ausdrücklich erlaubt waren und sehr schön weiter bearbeitet wurden. Ich mag so gerne vor meiner Wand stehen und mich in die Details verlieren, die so unterschiedlich sind. Es gibt feinste Strukturen, textile Elemente, wie feine Stiche, Goldflitter und andere glänzende Highlights, die sehr schön zu dem strengen Schwarz-Weiß der Winterbäume passen.
Tabea: Wie so oft bei der Postkunst, hat mich am meisten beglückt, dass ich die Idee mit auf meine Spaziergänge nehmen konnte. Überall Bäume, die mich an unsere Aktion erinnerten und auch an die gute Gemeinschaft. So gingen meine Gedanken spazieren zwischen den kahlen Ästen, wohl auch auf der Suche nach eigenen Ideen. Dabei hatte ich meinen Wunsch nach der Transfertechnik schon recht früh, gleich zu Beginn. Manchmal sucht man dann ja trotzdem noch entspannt weiter. Im Detail beschreibe ich meinen Prozess in meinem Blog Beitrag, der am Mittwoch erscheint. Doch hier schon mal ein bisschen vorab:
Tabea: Die Transfertechnik habe ich zum ersten Mal ausprobiert. Das war spannend und hat Spaß gemacht. Auf Papier ist das eine Herausforderung, darüber berichte ich dann noch genauer. Mein Weiden Motiv, das mir auch sehr gut gefallen hat, habe ich zugunsten der Rinde verworfen. Auch, weil ich schon so viele Bäume als Ganzes an der Magnetwand hängen hatte. So kam die Idee, einen Stern zu gestalten, der über all unseren Wipfeln leuchtet.
Michaela: Ich hatte meine Inspiration ja schon ganz am Anfang im November in London. In meinem Blog hatte ich vor Weihnachten darüber berichtet und war in der trubeligen Adventszeit sehr froh, nicht noch auf Motivsuche gehen zu müssen. Aber mir geht es jetzt an diesen klaren Wintertagen auch so, dass ich ständig Bäume, Äste und Strukuren sehe, die für die Adventspost wunderbare Motive wären. Aber diese Aktion ist ja nun vorbei. Jetzt können wir überlegen, was wir daraus machen. Du hast schon losgelegt, zeig mal!
Tabea: Die Hälfte der Postkarten habe ich zu einem Waldwälzer gebunden und die anderen Karten habe ich zu Stapelholz in einer Banderole gebündelt. Der Verschluss gefällt mir besonders, denn er passt sehr gut zu meiner eigenen Postkunst.
Michaela: Oh ja, ein Waldwälzer. Du bist ja flott, soweit bin ich noch lange nicht. Wenn ich es wieder nicht schaffe, ein Buch zu binden, wird es einfach eine Waldkiste. Die stelle ich dann zu der Sternenkiste und Fischkiste und vielen anderen aus den letzten Jahren in meinem Studio, wo sie immer wieder gerne angesehen werden.
Tabea: Ja, wunderschöne Themen-Kisten entstehen im Laufe der Zeit! Über eine Waldkiste habe ich auch nachgedacht. Ich habe mich dann für eine Wald-Banderole mit Ast (inklusive Astschrift von einem außerirdischen Wesen) entschieden. Nach einem grünen Faden musste ich in meinem Haushalt recht lange suchen. Schließlich fand ich einen kurzen für das Bündel, das Buch musste ich in Grau binden. Das Aquarellpapier habe ich mit meinen, für die Adventspost gemischten Grüntönen betupft, und mit ein paar unserer Konzept-Aspekte beschrieben. Ich bin sehr zufrieden mit den beiden und sie dürfen nun in meinen Postkunstschrein wandern.
Wir hoffen, unsere »Adventspost 2023 Finissage« hat euch gefallen. Noch mal ein Dankeschön an alle Kreativen, die dabei waren. Es macht immer wieder Spaß mit euch! Zeigt gern eure Ergebnisse in euren Blogs und auf Instagram. Verwendet die gewohnten #´s, dann werdet ihr gefunden.
Hallo ihr Lieben, hier ist es nun, unser Schwarmwissen aus dem Zoom-Meeting für die Adventspost 2023. Wir waren über 60 Kreative und der Austausch mit euch war wieder wunderbar! Danke für euer Interesse und für die vielen Beiträge und Lösungen.
Papier/Pappe für die Postkarten
Achtet darauf, dass die Karten stabil genug für ihre Postreise sind. Tipp: Kauft euch ein großformatiges Papier/Pappe und schneidet viele Karten aus dem Bogen. Sammelt gern auch Pizzaverpackungen und Co, das ist kostenfrei. Beachtet, dass sich das Gewicht des Trägermaterials durch eventuelle Beklebungen erhöht (Stichwort Porto).
Wer sich für Infos rund ums Thema Papier interessiert, schaut gern mal hier vorbei: https://post-kunst-werk.de/tools/papierplausch/
Farben
Experimentiere gern mit allen möglichen Farben. Acryl, Akua Ink, Tusche, Tinte, Linoldruckfarbe, Gouache, Tempera, Wasserfarbe, Wachsstifte, … womit du dich wohlfühlst. Manche Farben trocknen schneller als andere. Jede Farbe hat andere Eigenschaften. Fixiert eventuell eure Karten, wenn ihr mit wasserlöslichen Farben gearbeitet habt, mit Haarspray oder Acrylspray.
Das Farbspektrum »Waldgrün« muss nicht traurig sein, es sollte sich jedoch von sehr intensiven, grellen Frühlingsfarben unterscheiden. Kein Neon. Silber und Gold sind okay.
Kleben
Alles was gut klebt: Buchbinderleim, Kleister, Acrylmedium, Klebestift, eine Mischung aus Kleister und Leim funktioniert auch wunderbar.
Foto
Grundlage ist ein selbstgemachtes Foto, keine Motive aus Zeitschriften. Wie viel der Karte von diesem Foto bedeckt wird, ist dir überlassen. Auch ist es okay, wenn das Foto von Drucken, Handschriften und Zeichnungen bedeckt wird. Das Foto kann als Umdruck verwendet werden, es darf digital bearbeitet werden, es kann durchaus aus abstrakt wirken. Du kannst es als Fotoabzug verwenden oder auch als Ausdruck. Die Drucke eines Tintenstrahldruckers sind nicht wasserfest, daher bitte an die Fixierung denken. Laserdrucke und Kopien sind wasserfest.
Mixed Media und Collage
Arbeite gern in Serie und erleichtere dir die Arbeitsschritte. Nicht jede Karte muss identisch sein. Wenn du möchtest, dürfen sich die Karten sehr unterscheiden. Verwende gern deine Lieblingstechniken. Du kannst verschiedene Techniken kombinieren. Die Collage darf auch »digital geklebt« werden. Achte darauf, dass es sich um ein Unikat handelt und deine persönliche Handschrift trägt. Solltest du viel collagieren, achte darauf, alles gut zu verkleben, damit auf der Reise nichts abfällt.
Verteilung auf der Karte
Vorne befindet sich das Motiv und hinten platziert bitte Adresse mit Briefmarke. Die Absender-Unterschrift bitte lesbar gestalten und eventuell Beitext hinzufügen. Schreibt gern die Gruppe und den Tag hinten mit darauf, dann lässt sich alles besser sortieren für die Empfänger. Denkt an wasserfeste Stifte und fixiert eventuell eure Karten, wenn ihr mit wasserlöslichen Farben gearbeitet habt, mit Haarspray oder Acrylspray.
Porto
Die Preispolitik bei der Postkarte ist leider nach wie vor uneindeutig. Daher macht bitte im Vorfeld Probekarten, wiegt sie und fragt eventuell eure Postbeamten vor Ort. Es wurde ausgerechnet, die Karte darf 11 g wiegen, um im Postkartenporto (derzeit 70 Cent) frankiert gut anzukommen. Allerdings habe ich schon Karten mit bis zu 20 g für Postkartenporto am Schalter abgegeben, ohne Einwände und Aufpreis. Ab 20 g gilt auf jeden Fall nicht mehr das normale Briefporto (derzeit 85 Cent), sondern das ist schon next Level für Briefe bis 50 g (derzeit 1 Euro).
Verschicken
Die Postkarten werden nicht im Briefumschlag verschickt. Es ist schön, wenn Briefmarke und Stempel auf den Karten sind. Ca. 2 Tage vorher abschicken und Wochenenden beachten. Bitte nicht 2 Wochen vorher verschicken. Karten ins Ausland brauchen länger.
Auf deiner Liste stehen 23 fremde Adressen und deine eigene = 24 Adressen. Du musst nicht täglich eine Karte verschicken. Auf deiner Liste findest du vor deinem Namen eine Zahl. Das ist der Tag, an dem alle 23 Karten bei den anderen im Kasten sein sollten. Schicke also alle Karten auf einmal ab.
Social Media
Bitte fertige Arbeiten erst dann posten, wenn die Karten bereits bei euren Teilnehmern angekommen sind. Damit es eine Überraschung bleibt. Postet vorher gern Experimente, Zwischenschritte, Ideen und kleine Ausschnitte. Das fördert den Austausch unter den Teilnehmern und macht Spaß.
Verwendet gern #postkunst #adventspost2023 #mixedmediawald auf Instagram und vernetzt das Post-Kunst-Werk und euch miteinander.
Umgangsformen
Wer plötzlich verhindert ist und ihren/seinen Termin nicht einhalten kann, wendet sich bitte direkt an die eigene Gruppe per E-Mail. Ihr müsst euch nicht rechtfertigen, aber bitte kommuniziert freundlich und versucht eine Lösung zu finden. Zum Beispiel könnt ihr Termine in der Gruppe tauschen oder einen späteren Termin vereinbaren. Bitte habt Verständnis, dass manchmal das Leben dazwischen funkt und Personen spontan auch mal gar nicht können.
Alles weitere können wir gerne in den Kommentaren im Blog und auf Instagram besprechen. Wir wünschen euch viel Freude an dieser Postkunst Aktion!
Herzlich willkommen zur Adventspost! Wir freuen uns, dich zu unserer beliebtesten Postkunst-Aktion einzuladen: Dem kreativen Adventskalender aus dem Briefkasten. Dieses Jahr gibt´s eine noch nie da gewesene Technik. Mach gern mit!
Winterwald in Mixed Media
Der »Baum«, als facettenreiches Motiv, befindet sich schon lange auf unserer Ideen-Liste. Und in diesem Winter steht er endlich im Fokus bzw. im Visier! Auch wenn, jetzt im Oktober, die meisten Blätter noch an den Ästen hängen, möchten wir unseren Blick auf den winterlichen und kahlen Baum richten. Auf die Ästhetik des Geästs: gebogen, geschwungen, gerade, krumm, frei wippend oder eng verwoben. Dynamisch aufstrebend oder geschmeidig herabfallend, frei stehend oder gruppiert. Wir erforschen die Muster und Formen von Rinde. Und erfreuen uns an den kahlen Baumkronen, die uns die Weite des Winters eröffnen. Es gibt sie, die Bäume, die ihr Grün nicht verlieren. Gern kannst du auch Nadelbäume portraitieren. Bitte beachte, dass der geschmückte Weihnachtsbaum nicht unser Thema ist.
Technik • Fotografie und Mixed Media
Unser Schwerpunkt liegt in diesem Jahr auf der Fotografie. Dies ist eine Technik, auf die wir uns schon lange freuen. Schnapp dir eine Kamera und leg dich auf die Fotopirsch. Fotografiere Geäst, Baum und Wald in Schwarz-Weiß. Fotopapier, Tinten- oder Laserdruck dienen uns als Grundlage, die wir dann im Mixed Media Verfahren bearbeiten können. Analog und digital: Krakeln, ritzen, schneiden, bemalen, einfärben, beschreiben, bedrucken, collagieren. Verwende deine Lieblingstechnik in Kombination mit einem winterlichen Baumfoto.
Farbspektrum • Schwarz-Weiß und winterliches Grün
Den Charme von Schwarz-Weiß Fotos erweitern wir um eine sanfte, winterliche Grünpalette. Auch im Winter finden wir Grün in der Natur: Tannengrün, Waldgrün, Moosgrün, Efeugrün im Sinne des Winters. Beachte bitte, dass wir diese Grüntöne als Akzentfarben verstehen, die nicht zwingend in Kombination mit Blattwerk gewählt werden müssen: neblig, kalt, klar, tief, dunkel, blass, starr, welk, matt. Wir blenden bewusst die spirkeligen, lebendigen, dynamischen und grellen Töne des Frühlings aus. Für diejenigen, die den weihnachtlichen Aspekt in Gold berücksichtigen möchten, ist das optional okay. Wir befinden uns schließlich in der Adventszeit.
Material und Format
Unsere Postkarten haben das Format 10,5 x 21 cm und werden im Hochformat gestaltet. Klebe deine Materialien (Fotopapier, Drucke, Collagenpapier, Papiere aller Art) auf stabilen Karton. Die Post soll sicher ankommen und wohlig in den Händen liegt. Fotokarton ohne weitere Stabilisierung ist zu wabbelig, 1 mm Karton ist eine gute Wahl, 2 mm Karton verursacht mehr Porto. Kalkuliere im Vorfeld.
Das Prinzip
Wir gestalten Postkarten in einer Auflage von 24 Stück. 23 davon schicken wir an die Teilnehmerinnen der Gruppe. Am Ende hat jede Teilnehmerin einen großen Winterwald, aus vielen Baum-Postkarten. Häng dir einen Mischwald auf, gestalte dir Leporellos oder binde dir einen Waldwälzer.
Projektdaten
Format: 10,5 x 21 cm hoch (DIN lang) Material: Fotopapier, Papiere aller Art Technik: Schwarz-Weiß Fotografie analog/digital, Mixed Media Thema: Baum Farbe: Schwarz-Weiß und winterliches Grün Umfang: Porto 23 x 0,70 Euro (kann sich durch Auslandspost und Gewicht erhöhen)
